solo dischi in vinile

Edizione limitata a 444 copie numerate sull'inserto formato cartolina, vinile doppio pesante, copertina senza codice a barre, label custom bianca con scritte nere sulla prima e terza facciata, a colori invertiti sulla seconda e quarta facciata, catalogo VOD146.YU1/2. Pubblicata nel 2016 dalla Vinyl On Demand, questa antologia compila ventisette brani tratti dalle prime quattro rare cassette degli Yu, originariamente uscite su Home fra il 1982 ed il 1987. Gli Yu erano un trio di Austin, Texas, partecipi della vivacissima "cassette culture" circolata nello underground internazionale negli anni '80, durante i quali pubblicarono sei nastri di post punk elettronico sperimentale. La spinta che aveva portato alla fondazione della band era stata prettamente esistenzialista, quella della noia e della depressione, poi sviluppata nei loro lavori anche in direzione di altre tematiche, psicologiche e socio-culturali, che toccavano la percezione e l'illusione del controllo sociale e dell'autocontrollo individuale, la religione, il suicidio, l'alternativa fra distruzione esistenziale e creazione artistica: le loro cassette erano sovente percorse da un filo concettuale che sviluppava uno o più dei temi sopra elencati. Musicalmente, spinti da un'attitudine DIY, gli Yu suonavano una musica minimale, fortemente segnata dall'elettronica, con organo, sintetizzatori, chitarra elettrica distorta e percussioni elettroniche, vocalizzi robotici e manipolati da effetti che li rendono glaciali e distanti, atmosfere che intrecciano incubi fantascientifici, ambientazioni cupe e claustrofobiche, e possibili influenze dei Joy Division e dei primissimi New Order. Questa la scaletta: "We are You", "Expression", "I’ve got this fear", "Not My Hand and Me", "Sometimes I Feel", "The Big Picture", "Shoes", "Jerry F." (brani tratti dalla cassetta "We are yu", 1982); "A Matter of Degree", "Black Wire", "Huxley’s Tune", "You Got Your Own Cigarette Now", "Proclamation / Women", "Why You?", "I Slept with Jimmy’s Mother", "Is It Real?", "Illusion of Control", "You Say You Love Me" (brani tratti dalla cassetta "Illusions of control", 1985); "Art & Guns", "Lies" (brani tratti dalla cassetta "Arts and guns", 1986); "Songs of Science", "T.O.E.", "Radio Astronomy", "Gene Splice", "Japan", "Mr. Gravity", "In My Brain" (brani tratti dalla cassetta "Songs of science", 1987).

Singolo split in formato 7", prima stampa inglese, copertina semirigida e lucida fronte retro, senza barcode e con sagomatura sul lato di apertura, label bianca con scritte nere, logo Flotsam & Jetsam nero a sinistra, foro centrale piccolo, catalogo ShaG13.08. Pubblicato nel 1998 dalla Flotsam & Jetsam nel Regno Unito, l'ottavo 7" della collana Club Beatroot, composta da circa una decina di singoli, ciascuno dei quali uno split fra due differenti gruppi. Qui ascoltiamo sulla prima facciata lo strumentale che intreccia elettrorock ed indie pop strumentale "This is andrew sinclair" degli Yummy Fur, gruppo scozzese di Glasgow attivo negli anni '90, guidato da Jackie McKeown, e dalla cui formazione passarono anche TRE FUTURI MEMBRI DEI FRANZ FERDINAND, fra i quali Alex Kapranos; sulla B-side invece troviamo la delicata e riflessiva "L'optimisme", con un sound asciutto, vagamente ispirato ai sixties ma ammodernato allo indie dei '90 e molto probabilmente influenzato dagli Stereolab, proposto dai francesi Olympia, gruppo di Rennes di cui faceva parte Timothée Zagula, già con gli Swam Julian Swam. Il brano degli Yummy Fur è inedito su album, quello degli Olympia invece fu inserito nel loro lp "Cherbourg" (1998).

ristampa USA su Bar/None, pressata in edizione limitata a 1200 copie per il RECORD STORE DAY DEL 21 APRILE 2018, edizione limitata arricchita della presenza di un bonus flexi disc con i due brani del raro singolo solista realizzato nel 1980 da Dave Wackerman, con la ruvida ed altrimenti inedita "Out Of Baby's Reach" ed una prima versione di "Shore Leave", che diversi anni dopo sara' ripresa proprio dagli Yung Wu e dara' il tiolo a questo loro unico album. Copertina pressoche' identica a quella della prima tiratura, con inner sleeve esclusiva con foto e note. Pubblicato nell'ottobre del 1987 dalla Coyote negli USA e dalla Rough Trade in Europa, l'unico delizioso album del gruppo di Hoboken, New Jersey, formato dai Feelies Dave Weckerman (batterista dei Feelies e qui invece alla voce), Stanley Demeski, Glenn Mercer, Bill Million e Brenda Sauter con il tastierista John Baumgartner, gia' nei Trypes che nel 1984, gia' legati ai Feelies, pubblicarono un bellissimo minialbum dalle tinte psichedeliche. Attivi sin dal '76, i Feelies erano scomparsi dalle scene dai tempi del primo magnifico album "Crazy Rhythms", nel 1980, per ricomparire con una formazione in parte rinnovata un anno prima con il bellissimo "The Good Earth"; prima di ripetersi con il successivo "Only Life", diedero anche vita ad un paio di progetti paralleli, autori proprio nel 1987 di due albums meritevoli di non essere dimenticati: il primo degli Speed the Plugh, che per anni continuarono una vita parallela a quella dei Feelies, e questo "Shore Leave", lontano dai "crazy rhythms" degli esordi dei Feelies (fa eccezione la frenetica conclusiva "Modern Farmer") ma anche dalla malinconia degli albums del come back dei Feelies; un delizioso album solare e impagabilmente "leggero" (nel senso migliore del termine), dalle delicate tinte pastello, in cui il loro stile, tra pop psichedelico e certo paisley underground, resta comunque immediatamente riconoscibile, anche quando si cimentano nelle riuscitissime covers di "Big Day" (Roxy Music), "Powderfinger" (Neil Young) e soprattutto una mirabile "Child of the Moon" (Rolling Stones). Bellissima "The Empty Pool".

La ormai rara ristampa tedesca del 2010 su Cupcake, rimasterizata da Don Fury, nella versione in vinile nero, con copertina completamente diversa dalla prima tiratura, senza barcode, completa di inserto con testi ed artwork, label custom a colori con artwork diverso su ciascuna facciata, catalogo CC007, groove message "kfw=king freak whoosh" sul lato A e "ape 2 ape" sul lato B. Originariamente pubblicato nel 1992 dalla Wreck-age negli USA, il primo album, precedente "Shinebox" (1993). Prodotto da Don Fury, importantissima figura dello HC punk newyorchese, ed inciso nel suo studio, "Fear love" si muove sui binari di un grezzo e potente HC dai ritmi generalmente tirati, ma capace anche di variazioni e rallentamenti all'interno di un brano; i testi della band sono molto diretti ed espliciti, rabbiosamente diretti contro l'etica della prepotenza della strada da una parte e quella del sistema dall'altro (mirabile il sarcasmo del testo di "Sound advice"). Gli Yuppicide sono una hardcore / post hardcore band newyorchese attiva principalmente negli anni '90. Formatisi nel 1988 a Brooklyn, pubblicano tre album per la Wreck-age, "Fear love" (1992), "Shinebox" (1993) e "Deadman walking" (1995), prima di sciogliersi nel 1998. Nel 2010 si riformano per promuovere la loro raccolta "Anthology", e negli anni successivi pubblicano anche nuovo materiale, con l'ep "American oblivion" (2012) e con il quarto album in studio "Revenge regret repeat" (2015).

ristampa del 2021 con copertina apribile, pressoche' identica alla prima straordinariamente rara tiratura giapponese uscita su Columbia nel 1969. Il primo ed unico album del gruppo di Uchida Yuya, personaggio storico ed animatore del rock psichedelico giapponese negli anni '60 e '70; il disco e' composto quasi esclusivamente da covers di brani dell' underground inglese ed americano del periodo, tra cui ''Greasy heart'' dei Jefferson Airplane, ''Stone free'' ed ''Hey Joe'' di Hendrix (si, beh, quest' ultima non e' esattamente di Hendrix...), ''White room'' dei Cream, ''Piece of my heart '' e "Summertime" dei Big Brother & the Holding Co. (anche "Summertime" in realta' ha crediti autoriali ben diversi). Da un punto di vista artistico si tratta di un' opera rilevante soprattutto nell' ambito della scena nipponica, con versioni dei brani efficaci, rispettose dei maestri anglosassoni, sebbene spesso sopra le righe e spinte in una direzione piu' acida ed aggressiva, il che le rende particolarmente interessanti; inoltre soprattutto si tratta di un disco molto importante per cio' che riguarda la storia del rock giapponese perche' i Flowers furono il gruppo da cui naquero i Flower Travelling Band, autori tra gli altri di ''Satori'' (1971), uno dei massimi capolavori dell' hard/acid rock giapponese; in secondo luogo il disco presenta una serie di covers di brani di psichedelia ed acid rock in luogo delle riproduzioni di canzoni di Beatles, Chuck Berry o Beach Boys che erano assai piu' comuni nei dischi rock giapponesi degli anni '60 e da questo punto di vista puo' essere considerato un apri strada del rock underground nel mercato discografico giapponese, insieme ai piu' originali April Fool, sebbene gia' all'epoca fossero in vita gruppi assai piu' estremi ma troppo sotterranei come Les Rallizes Denudes di Mizutani Takashi; infine la copertina del disco mostra i membri del gruppo completamente nudi e sebbene questa non sia la prima copertina con nudo nella storia del rock, essa rientra sicuramente tra le prime. Degne di nota sono le versioni di ''Hey Joe'' e di ''Greasy Heart" nonche' l'unico brano originale, ''Hidariashi No Otoko'', un pezzo strumentale sullo sile dei voli acidi dei Jefferson Airplane.